Les Animaux fantastiques : Les Crimes de Grindelwald – critique des moldus

LES GODIVEAUX FANTASTIQUES

Dès ses premières images, on note dans ce second volet une volonté apparente de nous soigner les rétines. Nimbée dans un clair-obscur dépressif, l’introduction nous met aux prises avec le redoutable Grindelwald, qui compte bien ne pas se laisser paisiblement transférer de sa geôle américaine vers un cachot européen. Cadres soignés à l’extrême, sens du détail méticuleux, découpage minutieux… le gouffre entre cette ouverture et le premier film est frappant.

Frappant, jusqu’à ce que survienne la première séquence d’action, quelques minutes plus tard, nous imposant une bouillasserie numérique aussi laide que techniquement inaboutie, pour un résultat totalement illisible. Ce manque de finition marquera l’ensemble des Crimes de Grindelwald, qui oscille entre direction artistique maîtrisée (le Père Lachaise, la planque des méchants, les Ministères de la Magie…) et ratages spectaculaires, à l’image de ce Paris dont on ne comprend jamais la géographie ou les arcanes.

Les Scamanders, deux frangins au coeur d’une intrigue politique nébuleuse

Un rendu brouillon, particulièrement criant du côté de l’écriture. Puisqu’il convient de diluer tout ça sur une franchise à rallonge, le récit se doit de ne rien raconter d’essentiel, et de jouer la diversion. Ainsi, malgré un temps de présence notable, un magnétisme indiscutable et une écriture parfois inattendue, Johnny Depp devra composer avec un scénario qui préfère se focaliser sur d’obscurs allers-retours thématiques, des romances brouillonnes, des captures animales répétitives et autres traumas grossiers.

Et ce n’est pas David Yates et sa caméra aussi pataude que lourdement illustrative qui pourront l’aider. Le réalisateur semble le plus souvent encombré par une photographie grisâtre, dont il ne tire parti que lors de la première séquence, puis aux abords de la conclusion, lors d’hommages rafraîchissants (et bordéliques) à une certaine Forteresse noire.

 Johnny Depp

LE COTE OBSCUR DES CGI

Les premières victimes de ce fatras sont les personnages, dont on saisit mal les motivations. La pauvre Katherine Waterston souffre d’un personnage à peu près dénué d’enjeux, au comportement erratique, pour ne pas dire franchement incohérent. Quant à Zoë Kravitz, elle se débat avec une protagoniste annoncée dans le premier film, dont les motivations vont demeurer tragiquement artificielles.

Dans ces conditions, impossible pour Eddie Redmayne de dépasser la caractérisation de chasseur de Pokémon trépané de Newt Scamander. Autant dire que l’empathie pour les personnages serait proche du néant total si Queenie (Alison Sudol) n’avait pas droit à un arc scénaristique surprenant et pertinent.

Une des rares bonnes surprises du film

Ce qui sauve en partie Les Animaux fantastiques : Les Crimes de Grindelwald, c’est la tonalité surprenante de sa seconde moitié, et les risques qu’il prend lors de son climax. Transformer les blockbusters en dénonciation du Trumpisme et des propagandes droitières est désormais un geste courant à Hollywood, mais on sent ici que J.K. Rowling s’y livre avec une grande intelligence, et un pessimisme authentiquement surprenant.

Le parallèle entre Grindelwald et l’actuel président américain est évident, mais le métrage se garde bien de le caractériser comme un pur méchant. D’abord, en le situant comme un proche (le seul ?) de Dumbledore, mais surtout, en démontrant combien sa dénonciation du quotidien des magiciens peut faire sens. Plus intéressant encore : ses adversaires sont bien loin de constituer une alternative positive. Pour la première fois, la saga Harry Potter sort de ses tropismes manichéens, et touche juste avec sa description d’un univers tout de nuances de gris, où la masse des innocents est promise à un sacrifice impitoyable.

Eddie Redmayne

Non pas que la noirceur soit une valeur en tant que telle, mais la frontalité avec laquelle le blockbuster essaie de dénoncer la radicalisation de deux camps sur le point de s’affronter, et également persuadés d’agir pour le meilleur, a quelque chose d’indiscutablement rafraîchissant. Pour autant, la saga aura encore fort à faire pour extirper sa narration et ses personnages de la gangue de mollesse numérique où ils sont engoncés.